三个大男孩打造的游戏世界，没有诱人的甜美色彩，也没有流淌的灵动光泽，更没有可爱无敌的造型，但是，Big-Game的设计足以让那些保守的实用主义者汗颜以至于脱帽致敬。进入Big-Game的游戏世界之前，请先放下约定俗成的惯性思维下必然会产生的那些问题吧。比如说，他们的身份界定究竟是艺术家还是设计师；再比如说，他们的设计风格究竟是崇尚复古还是致敬未来，又或者只是单纯的自娱自乐。撇开这些疑问，看看他们的设计作品吧，简单得让人怀疑其创作初衷，但是当你认真回味其设计形式与功能，又会被他们古灵精怪的灵感所折服。所有一切都已经颠覆了常规定义，在他们的游戏世界里，他们变身为设计师、艺术家、创意诗人或是游乐达人，在他们的无边想象中，他们可以是耽于白日梦的孩子、仙境中讲故事的智者、马戏团的小丑，又或是自我沉醉的寻梦人。
来自瑞士的Big-Game设计工作室成立于2004年，是欧洲工业设计界一支强大的新兴力量，以创造简约、自然的家居设计用品为世人所知。工作室的三位成员最早是在瑞士洛桑艺术与设计学院（Ecal, University of Art and Design, Lausanne, Switzerland）相遇，他们同时主修工业设计课程，虽然三个人都说法文，但是三个人却有不同的出生背景：葛瑞乔尔•吉蒙德（Grégoire Jeanmonod）是瑞士人，艾瑞克•彼特（Elric Petit）是比利时人，奥格斯丁•史考特•马丁芬（Augustin Scott de Martinville）是法国人。三个不同国家与文化的融合，这种组合非常有趣！使得他们的设计有着多种不同的文化基础，可以用不同的观点去思考或体验事物，并拥有广阔多元且符合大众市场的设计思维。
Big-Game的三位成员在大学时代就开始一起设计专案，Gregoire和Augustin从大学一年级开始就是同学，两人还是室友关系，Elric则是从比利时来的交换生，三人的第一个作品系列是在2005年米兰设计展（Salone Sattelite）推出的Heritage in Progress。谈起设计团队的名字——Big-Game——是颇有意义的事情，三位设计师认为Big-Game代表他们乐在工作，并在对抗与辩诘过程中找到乐趣。设计观念上，他们讲求“在进步中保留传统”（Heritage in Progress），也就是在细节里寻求文化传统与现代生活的交合地带，以求将平凡的事物带往不凡的境界。
从瑞士洛桑学习到对设计的敏感度，不难想象他们的工作品质，而近几年他们在欧美设计大奖上屡屡获得荣耀，像是在苏黎世举办的Die Besten比赛以及瑞士的Bourses Fédérales都得到非常好的评价，如今他们也进军米兰设计展和德国科隆设计展，为自己的创意理念发声！他们对设计的要求和原创性的实验性质都被带进作品里面，同时也符合市场需求，于是他们和许多公司合作，如Ligne Roset、Vlaemsch、+41和Mitralux等都是其合作伙伴。
最被人熟知且印象深刻的作品，就要数挂在墙上以木头材料为设计的“鹿头”，非常抢眼也非常有趣！看其形式会被人误以为是北欧设计，事实上却是中欧的灵感，三个不同的木制鹿头挂在墙壁上，让崭露头角的三位设计师风光不已。还有为英国20LTD网店（www.20ltd.com）设计的花岗岩哑铃，众所皆知，花岗岩材质是世界上最坚硬的石材之一，所以在这个材料上，他们花了许多工夫，以辛巴威的花岗岩石为材料设计的黑色哑铃，现在已经由英国的20 LTD公司研发生产，这是他们近来非常重要的设计之一。外形与功能都非常重要！而且形式跟随功能而来（Form follows Function）是Big-Game的创作理念，“这也是我们把设计的象征面考虑得很深入的原因，因为如此，在形式与功能之后，才有个人风格！”2008年，Big-Game工作室推出个人作品集《Design Overview》，图书集结了工作室成立以来的所有作品，年底还在比利时Musée du Grand-Hornu举行了作品回顾展。至此算是一个小结，也算是一个新的开始，2009年，工作室的三位成员又投入新的工组，最新模糊系列（BLUR collection）探索物体在模糊状态的各种形式与功能。
Heritage in Progress在进步中保留传统
2005年在米兰家具展上亮相的第一个系列作品，他们大胆地将传统与现代两个看似对立的观念糅合在一起，表现当下中产阶级的真实生活方式。这次设计体验最终得到的成果是：三个鹿头、一个外套挂钩、一个搁架、两盏灯，还有三只竞赛奖杯。ANIMAUX共有三个鹿头样式——一只驼鹿、一只公鹿、一只母鹿，采用胶合板材料制作，不想出门时想象一下阿尔卑斯山的风景；TRETEAU搁架是个非常方便有用的支撑工具，采用层积胶合板制作；PATERE外套挂钩远离传统角色，人头轮廓设计足够吸引人的目光，黑色纸板运用了18世纪的浮雕效果，让其更具现代艺术的意义；LAMPE SOUPLE是一款乳白色的白色吊灯，用柔软的有机树脂替代常规意识的钢管，一次性压模成型的灯罩包裹LED灯管；LAMPE DE CHANTIER是一款为建筑工地量身定做的卤素灯，用扭曲的不锈钢管做支架，灯罩采用白色织物，搭配起来产生的灯光效果让建筑工地立马变成临时的美丽世界。
NEW RICH暴发户
2006年德国科隆设计展（Köln IMM Cologne）展示的New Rich系列作品，将瑞士时尚珠宝和配件品牌+41自有的塑胶设计产品，变成金色的，像BIC圆珠笔、BIC打火机、苹果耳机、图钉、Swatch手表、价格标签等，而且价格方面也不贵。大批量生产的物件与奢侈，看似完全对立的事物被完美的放在一起，这在科隆设计展上是非常突出的作品，他们还企图把这个系列作品变成如同“摊贩”叫卖的样子，而且是金光闪闪的设计摊贩！
Pack, Sweet Pack体贴包装
Big-Game一向以“文化传统”融合“当代生活”为首要考虑，希望能把文化里的细节带进工业设计中。因此，他们的Pack Sweet Pack就是一个绝佳实例，运用包装盒将平凡的物件打造为新颖的家具。此系列的开发，他们思考的是目前世界上对于包装与家具两者物件结合的想法，从此衍伸出许多系列作品，都融合了这两种元素，现在已经被苏黎世Museum für Gestalltung和比利时Musée du Grand Hornu收藏。系列中的FlatPack地毯在法国的一个小工厂加工完成，已经被巴黎的Galerie Kreo画廊收藏了30件。
pl::s is more加既是多
通常，在设计领域都提倡基本的原则是“less is more”，2007年亮相米兰家具展的“plus is more”系列，以基本的设计元素为出发点，譬如最常见的物料、最基本的集合线条等，将之转换成一个更简单而有用的物件。区别于被滥用的“more is more”，这个加法系列贡献了4样作品：一只Bold椅，采用金属管结构外包一层厚实的蓝色织物；运用类似于纸板折叠的方式，将金属管弯曲变形组合而成；一个上衣架，有两个木板组成，靠墙而立；一只黑色的花岗岩哑铃；一件Swiss Apparel，经典的圆领长袖运动衫的衣袖上印有瑞士四种官方语言的常用语，衣衫立马变成语言交流指南，也暗和了瑞士的多语言文化。
